В сквере напротив Театра оперы в Ереване стоял и рисовал молодой человек. Ему было четырнадцать лет. Вдруг он услышал: кто-то дышит за его спиной.
Мальчик не любил, когда смотрели, как он работает. Обернулся - позади стоял старик.
Так ему тогда показалось. Старик сказал:
"Вот адрес, приди и принеси все свои работы". Он принес. Хозяин дома, перебрав их, воскликнул: "Леонардо жив!" Мальчик удивился. Он думал, что рисует, как Репин. Оказалось, выше. Так произошла встреча Рудольфа Хачатряна с Ервандом Кочаром, знаменитым армянским художником, основателем принципа "живописи в пространстве".
Они стали друзьями: пожилой человек за пятьдесят и подросток-недоучка.
Хачатряну не исполнилось и двадцати, когда Кочар однажды сказал:
"Ты можешь умирать. Если ты умрешь сейчас, останешься в истории армянского искусства". Хачатрян остался жить.
И каждое десятилетие в нем как будто рождался новый художник. Так всякий раз начинался новый период.
Рудольф Хачатрян писал портреты. Восхитительные.
Он был одним из самых богатых портретистов.
От заказов не было отбоя.
И вот он бросил наработанную манеру, принесшую ему славу и деньги, и ушел совсем в другой художественный мир.
Свет и тень. Черное и белое.
Это то, из чего медленно призрастал новый «постлеонардовский» Рудольф Хачатрян.
Сперва это были так называемые "открытые формы" - след влияния Кочара.
"Понимаешь, - объяснял он, - вот яблоко. Написать его - это реализм, да? А написать космос? Это что - небо, звезды, луна? Разве это космос? Есть поверхностный реализм - то, что мы видим глазом. И есть духовный реализм, который может передать глубокое человеческое сознание. Мир многомерен. Мы живем в трех измерениях. Но существует еще четвертое - время. Художники всех веков пытались передать время в искусстве. Мне это удалось. Я сделал то, что, может быть, только через сто лет будет понято".
"Для меня настоящий художник тот, кто соединяет в себе весь мир, - сказал он однажды своему дяде. - Поэтому я чувствую себя армянином и китайцем, русским и черным человеком, Ван Гогом и Пикассо. Я Адам, воплощающий в себе все человечество".
(По материалам журнала "Огонек")
4 марта родился армянский художник и уникальный график Рудольф Хачатрян (1937-2007).
Его работы - в музеях и частных собраниях самых известных коллекционеров мира.
Потрясающие портреты и натюрморты.
"Подобно многим молодым художникам нашего времени, Рудольф Хачатрян не устоял перед влиянием модернистских школ.
Он был заворожен кубизмом. Он прошел через сюрреализм. Он был одержим так называемыми «формами в пространстве». Но преодолел их влияние. Силами на это его одарила любовь.
Он встретился со своей будущей женой.
И когда задумал рисовать ее портрет, ему открылось, что ни кубизм, ни сюрреализм, ни формы в пространстве тут были бы ни к чему, и не только ни к чему, но и кощунственны.
Он понял, что должен раствориться в своей модели, своей святыне, которой оказалась эта молодая женщина.
Так Рудольф Хачатрян возвратился к своему началу, но уже в новом качестве.
Теперь, самоучка по существу, он владел рисунком в совершенстве.
Проблемы внешнего и психологического сходства рисунка и модели для него больше не существовало, она была разрешена с поразительной легкостью и свободой.
Линия пела у него под руками.
Он родился вторично, снова возник, как Адам на фреске Сикстинской капеллы.
Рудольф Хачатрян проник в тайну духовности трехмерного мира. Он уже твердо знал, что жизнь Нике в скульптуре продолжилась в живописи Леонардо да Винчи благодаря ее потрясающей одухотворенности и несомненной трехмерности.
Художник, боготворящий человеческий дух, умирает в законченной картине, чтобы воскреснуть в новой, только что начатой. Нужно потерять себя в природе, в модели, чтобы занять новую, высшую ступень в искусстве. Тот, кто потеряет себя, тот найдет себя".
Тарковский А. Монохромная полифония Рудольфа Хачатряна / Литературная Армения, №5, 1983
Զազա ՋԱՓԱՐԻՁԵԻ Ֆբ էջից